jueves, 29 de diciembre de 2011

FIRMADO: ALBERICIO

Fernando Albericio (Tarazona, 1920?), fue un cartelista autodidacta y vocacional. No contó con más aprendizaje que el de sus propias ganas por destacar en el ámbito profesional del dibujo y la ilustración. Comprometido desde muy joven con el arte, buscó en sus inicios laborales una salida profesional relacionada con éste. Y la encontró en el cartel cinematográfico. Su primer trabajo lo aborda con tan sólo 20, cuando en Barcelona, ciudad a la que acaba de trasladarse a vivir, un amigo le presenta al jefe de publicidad de Paramount. Tras unos primeros encargos en los que su trazo y composición se muestran vacilantes; primerizas concepciones que evidencian la ingenuidad propia de todo principiante, --aunque no exentas de atractivo y glamour--, .Albericio pronto verá reconocido su esfuerzo. Poco a poco la sensibilidad del incipiente autor empieza a hacerse notar. Son creaciones muestran pronto un equilibrio cromático y compositivo exquisito, conjugando sabiamente los diferentes elementos que intervienen en el cartel. Creaciones armoniosas, personalistas y, sin embargo, plenas de objetividad, trazadas con la delicadeza de una persona ya por entonces comprometida con el arte. Su firma es reclamada desde multitud de empresas cinematográficas. A la inicial Paramount se unirán Columbia, Universal, Fox y alguna que otra distribuidora independiente. Entre sus creaciones más sobresalientes de esos años se encuentran títulos como Sabrina (1954), La ventana Indiscreta (1954), Busca tu Refugio (1955), Horizontes Azules (1955), Atrapa a un Ladrón (1955), Los Diez Mandamientos (1956), Duelo de Titanes (1957) o Psicosis (1960) --aquel cartel en el que la figura enlutada de Alfred Hitchcock recuerda a los espectadores la inconveniencia de entrar en la sala una vez empezada la proyección. A lo largo de los años Albericio llegó a realizar alrededor de 300 carteles, a los que hay que sumar un millar de trabajos que tuvieron como destino la prensa y las guías publicitarias. Uno de sus carteles más codiciados es el de la reposición de Cleopatra, la cinta de DeMille producida en 1934. Arriba podemos ver un fragmento del mismo.




 ATRAPA A UN LADRÓN
To catch a thief. USA 1955



 DE ENTRE LOS MUERTOS 
Vertigo. USA 1958



LOS DIEZ MANDAMIENTOS
The ten commandments. USA 1956




DUELO DE TITANES
Gunfight at O.K. Corral. USA 1957




GRAN HOTEL
Mexico 1944
Cartel de la reposición c. 1954




GUERRA Y PAZ
War and peace - Guerra e pace. USA-Italia 1956




HORIZONTES AZULES
The far horizons. USA 1955




LA NAVE DE LOS CONDENADOS
Botany bay. USA 1953




PSICOSIS
Psycho. USA 1960




SABRINA
USA 1954

viernes, 23 de diciembre de 2011

FIRMADO: ESTEBAN LIROLA

EL NACIMIENTO DE UNA NACIÓN
The birth of a nation. USA 1915
Arte original, c. 1990

Un pintor de cine

Antonio Esteban Lirola (Motril, 1930) lleva ligado al cine más de cincuenta y cinco años. Primero como ayudante de cabina, con apenas 14 años cumplidos. Y más tarde iluminando con sus pinturas murales las fachadas de los cines de su ciudad. Esteban Lirola lleva el cine en la sangre; es su vida y ha sido su alimento profesional y espiritual durante todos estos años. Y sigue siéndolo. Por eso hoy continua plasmando imágenes cinematográficas sobre el papel, creando deliciosos carteles que han sido y son expuestos en distintas salas y galerías de arte.

Su primer encargo profesional llegó con la película El beso de Judas, un mural de gran tamaño para la fachada del Coliseo Viñas, en Motril, cuando sólo tenía 17 años.

Tuve la fortuna de entablar relación con él hace ya unas décadas, una relación a distancia que dio sus frutos en forma de carteles, algunos de los cuales pueden ver a continuación.

METROPOLIS
USA 1926
Arte original, c. 1990
EL FANTASMA DE LA ÓPERA
The phatom of opera. USA 1925
Arte original, c. 1990
EL JOROBADO DE NOTRE DAME
The hunchback of Notre Dame. USA 1923
Arte original, c. 1990
DRACULA
USA 1931
Arte original, c. 1990
EL DOCTOR FRANKENSTEIN
Frankenstein. USA 1931
Arte original, c. 1990
ÉXTASIS
Ekstase. Checoslovaquia 1933
Arte original, c. 1990
MATA HARI
USA 1931
Arte original, c. 1990
RUMBO AL CAIRO
España 1940
Arte original, c. 1990
LOS TAMBORES DE FU MANCHÚ
Drums of Fu Manchu. USA 1940
Arte original, c. 1990

miércoles, 21 de diciembre de 2011

FOTO-NOVELAS CINEMATOGRÁFICAS 1945-1960


El cine impreso, de contenido básicamente tipográfico, mantuvo una larga sintonía con el lector durante la etapa de mayor esplendor cinematográfica. Esplendor novelístico que se extendió a lo largo de tres décadas entre finales de los años 20 y principios de los 50.

El formato fue conocido bajo el epígrafe de "Novela Cinematográfica", puesto que su fuente de contenidos eran las producciones del séptimo arte. Todos, desde los western de serie B, los melodramas de bajo presupuesto y más escaso aún elenco de actores, a las superproducciones de mayor relumbrón. No eran más que páginas y páginas de letras, sin mayor concesión a la imagen que uno o dos fotogramas por novela. Sorprende que tal insulsez tuviera la excelente acogida que tuvo entre el público habitual del quiosco (para más información ver entrada de fecha 14 de octubre de 2011)

Más adelante, hacia finales de los 40 y durante la década siguiente, la novela cinematográfica evolucionó hacia fórmulas más explícitas en términos cinematográficos. Los tebeos y los álbumes de cromos marcaban el camino de la narración amparada en la imagen. Incluso la foto-novela amorosa, que empezaba a mostrarse.

Nacía así una nueva forma de llevar el cine al lector que bien podríamos denominar hoy como Foto-novelas cinematográficas. Un nuevo soporte donde la imagen –fotogramas— acaparaba máximo protagonismo. Editoriales como Ferma y Fher, entre otras, fueron las más activas en esta parcela. A continuación pueden observar algunas portadas de estas publicaciones compuestas, en general, por imágenes o fotogramas que desgranaban la película de turno.

CINEVIDA
Laurel y Hardy en el oeste
Laurel & Hardy: Way out west. USA 1937
Hispano Americana c. 1945
Portada y página interior

Excelente colección editada por una de las más prestigiosas editoriales de esos años.
Alternó títulos como San Francisco, Rebeca, Tosca (Imperio Argentina), La puerta de
las siete cerraduras, etc. con un amplio repertorio de cine italiano de los años 40.
Cada ejemplar incluye noticias acerca de los actores o el director de la cinta.
También un consultorio cinematográfico dedicado a los lectores.
Publicó un número extraordinario compuesto exclusivamente por biografías.




UNA GRAN PELÍCULA, UNA GRAN NOVELA
San Francisco. Usa 1936
Sociedad General Española de Librería. c. 1945

Otros títulos importantes de la colección fueron Ninotchka y El vaquero y la dama.
La colección combina grandes fotografías, con páginas de texto inalterable.





BOLERO FILMS
Publicaciones Emisferio c. 1949
Portada

El valor diferencial de esta publicación se sustentó en el "Dos en Uno": dos películas
en un sólo ejemplar. En este número, al título interpretado por Errol Flynn, se
añadía el de Jean Fontaine, Carta de una desconocida.
Combinó grandes fotografías con páginas completas de texto.





NOVELA FOTO FILM
La familia Trapp
Trapp familie, Die. Alemania 1956
Fher 1958
Portada del último fascículo, de los cinco en que fue dividido el título

La principal característica de esta colección consistió en la utilización de
varios cuadernos por producción, tantos como fuesen necesarios para dar cabida a todas
las escenas de la película. Otra novedad consistió en los textos, situados encima
de los fotogramas a modo de bocadillo. Los títulos más destacados fueron: La canción
de Bernadette, El puente sobre el río Kwai, Sayonara, Anastasia, Bus stop, etc.




CINECOLOR
El hombre de las mil caras
Man of a thousand faces. USA 1957
Ferma c. 1958

Otros títulos fueron: Tierra de faraones, Indiscreta, Los diez mandamientos, etc.
Cada uno de ellos incluye las biografías de los actores principales.
Más tarde la serie giró dejó a un lado los argumentos para centrase por completo
en las biografías de los grandes nombres de la pantalla.





CINE ENSUEÑO
Aquellos tiempos del cuplé. España 1958
Fher. 1945
Portada del fascículo número dos los seis en que fue dividida la producción

Serie de similares características a la anterior publicación de Fher titulada
NOVELA FOTO FILM, reflejada más arriba, con varios cuadernos por título
y textos sobre las fotografías a modo de bocadillos.





COLECCIÓN DE GRANDES PELÍCULAS
Tu y yo
An affair to remember. USA 1957
Ediciones Mandolina. 1959

Colección compuesta principalmente por grandes títulos de Hollywood:
Tu y Yo, Anastasia, Atrapa a un ladrón, Papá piernas largas, El puente sobre
el río Kwai, Sayonara..., entre otros. Protagonismo de la fotografía sobre el texto.





BEN-HUR. USA 1959
Fher. 1960

Colección basada en la cinta de William Wyler compuesta por 3o libritos
formato bolsillo. Predominio del texto sobre la imagen, que en el interior
también es en color

viernes, 16 de diciembre de 2011

¡FELICES PASCUAS!




CON SABOR A NAVIDAD

Las imágenes de cine navideño son quizás las más memorables. Al menos para aquellos que se alimentaron de cine clásico. La magia de la nieve, el calor del hogar, el espíritu festivo de las gentes, el árbol embutido de colgajos, Papa Noel o los Reyes Magos. Y un mendigo que un día come caliente, y un niño perdido que en la tele siempre era !Chenchoooooo!. Incluso un pobre corderito al que los mayores quieren cocinar y los niños salvar del horno. Y también los cuentos susurrados, y el crepitar de fuego en la chimenea, y los dulces… Todo eso era la Navidad en películas como Juan Nadie (1941), ¡Qué bello es vivir! (1946), Leyenda de Navidad (1947), De ilusión también se vive (1947), Navidades blancas (1954), Felices pascuas (1954), Plácido (1961), La gran familia (1962)… y así hasta llegar a las más cercanas Gremlins (1984) y Sólo en casa (1990). Sí, ya se que hay títulos más recientes, pero el espíritu de este blog es otro.


CARTELES

JUAN NADIE
Meet John Doe. USA 1941
Diseño. Rabassa


¡QUÉ BELLO ES VIVIR!
It's a wonderful life. USA 1946



LEYENDA DE NAVIDAD
España 1947
Diseño: Fernández


NAVIDADES BLANCAS
White Christmas. USA 1954
Diseño: Albericio


FELICES PASCUAS
España 1954
Diseño: Dos


PLÁCIDO
España 1961
Diseño: MCP


LA GRAN FAMILIA
España 1962
Diseño: Mac

Hubo un época en que ese impulso navideño impregnó incluso a los departamentos de publicidad de las distribuidoras, como pueden observar en algunas de las imágenes que reproducimos a continuación.


FELICITACIONES

Felicitación de los actores de M.G.M.
Catálogo Metro 1929



Felicitación corporativa de M.G.M.
con la figura icónica del león como mensajero. 1928




Paramount - VistaVisión. 1955
Col. I. Michelena




Paramount. 1956
Col. I. Michelena




United Artists. 1956
Col. I. Michelena




Suevia Films. 1962
Portada y doble página interior
Diseño: Jano
Col. I. Michelena



Warner Bros. 1995
Col. I. Michelena

miércoles, 14 de diciembre de 2011

SHIRLEY TEMPLE, LA PEQUEÑA MÁS GRANDE





A lo largo de los años veinte y principios de los treinta Hollywood, y lo que no era Hollywood, obsequió a los espectadores con un concierto de interpretación infantil que a punto estuvo de convertir las salas en jolgorios parvularios. Nombres y más nombres fueron lanzados en cascada a las carteleras cada temporada. Sirvan como ejemplo algunos nombres: Jackie Cooper –ex de La Pandilla--, Betty Jane, Freddie Bartholomew, Dickie Moore, Jane Withers o Mickey Rooney. Hollywood incluso se atrevió con una producción en la que no eran ni una ni dos las estrellas infantiles, sino cinco, cinco bebés hembra que fueron bautizadas como Dionne Quintuplets. La película, producida por la Fox, se estrenó en España con el título de Cinco Cunitas.
Por entonces ya había hecho su aparición en España una niña llamada a romper las previsiones más optimistas en las cuota de pantalla. Sus primeras apariciones alcanzaron niveles de éxito tan elevados que el mundo del cine tuvo la convicción de haber dado al fin con el gran icono infantil que la industria andaba buscando.
Más que una estrella, fue una pequeña diosa de rizos dorados capaz de cautivar al más tosco de los espectadores; un ángel que llegaba como llovido del cielo; un filón de oro para la Fox del que la productora se iba a nutrir económicamente durante mucho tiempo. Se llamaba Shirley Temple y había nacido en 1929, en Santa Mónica, California. Con apenas dos años da muestras de su precoz talento para el arte. Una vez en el colegio, llama la atención de todos a través de ciertas representaciones infantiles en las que participa. Tras varios cortos con los que encandila al público en papeles de vampiresa o imitando a célebres actrices del momento —entre las que destaca Marlen Dietrich—, cuando aún no alcanza los cuatro años, recibe una oferta de Paramount. Tras una primera película con ésta productora, será 20th Century Fox quien se adelante y le ofrezca un substancioso contrato que para sí hubiesen querido algunas de las más rutilantes estrellas del momento. Con la producción Seamos Optimistas (1934) da comienzo una carrera trufada de grandes logros. Shirley demuestra desde un primer momento que no es sólo una actriz infantil de las numerosas que pueblan los platós de Hollywood. Sus apariciones respiran algo sublime, mágico; lo mismo canta que baila, que reconcilia a unos y a otros: negros y blancos, indios y cowboys, ricos y pobres… Fue bautizada como la muñeca del mundo.



En nuestro país el revuelo en torno a la actriz fue tal que hasta la propia industria cinematográfica trató de encontrar un clon que pudiera darle réplica. Pero esa historia es tema para otro capítulo.



La Alegría Infantil, Shirley Temple
Semanario de historietas
Cuaderno Nº. 301 con dibujos de Salvador Mestres
Editorial Gato Negro, 1930






Álbum Shirley Temple

Librito plegado en forma de acordeón

con 30 fotografías de la pequeña actriz

El sobre moderno, c. 1936





Conjunto de postales
Ediciones Bistagne, c. 1940





LA PEQUEÑA VIGÍA
Captain January. USA 1936
Cartel español diseñado por Studio Fox (presumiblemente Solígó)






OJOS CARIÑOSOS
Bright eyes. USA 1934
Novela con el argumento de la película
Ediciones Bistagne, c. 1940





LA REBELDE
The littles rebel. USA 1935
Cartel sueco




LA SIMPÁTICA HUERFANITA
Curly top. USA 1935
Novela con el argumento de la película
Ediciones Bistagne, 1936




Historietas y Cuentos para la Gente Menuda
Dibujos de Salvador Mestres
Editorial Gato Negro, 1936





Álbum Shirley Temple para colorear y dibujar
Dibujos e historietas de Salvador Mestres.
Editorial Gato Negro, c. 1936





Cartel Fox de Alberto Vargas, uno de los grandes
nombres de la ilustración, famoso por sus pin-up.
Col. I. Michelena






A RIENDA SUELTA
The story of seabiscuit. USA 1949
Cartel español creación de MCP